Slide VIENI
A SUONARE
SFOM

UN ALTRO MONDO,
UN’ALTRA SCUOLA

 

La musica è fatta di relazioni dirette, di abbracci e vibrazioni a lungo offuscati. Lo abbiamo visto tutti, in modi e forme diverse suoni e canti si sono affacciati con continuità da finestre e schermi di computer, tv e smartphone: pezzi di vita, strumenti e suoni preziosi in tempi di isolamento.
Forse abbiamo capito come suonare o cantare sia indispensabile per la vita di ciascuno: non serve a nulla, eppure non possiamo farne a meno.
Ma ora si ricomincia: dobbiamo restare vigili, tuttavia è il momento di recuperare le occasioni d’incontro nelle quali parlarsi, anche attraverso la musica.
La SFOM utilizza l’estate per recuperare, con i suoi allievi, il tempo perduto in questi mesi, soprattutto attraverso incontri collettivi, quei   momenti in cui si impara a stare e agire insieme  “armoniosamente”; e lo fa in sicurezza, garantendo tutti i dispositivi di protezione necessari, le procedure più rigorose per  prevenire contagi.
Ma apre nel contempo le iscrizioni per il prossimo anno con il desiderio di costruire futuro, di guardare avanti permettendo a nuove e vecchie generazioni provate dalla recente prigionia domestica di trovare nuovi linguaggi per parlare al mondo in modo più completo, guadagnando ricchezze grandi in termini di amicizia, esperienze intense, vivacità.
Chiediamo ai nostri attuali allievi e alle loro  famiglie di spargere la voce: la SFOM è vita e  salute…iscriversi è indispensabile, anche di questi tempi, proprio perché viviamo questi tempi.

AOSTA E
PONT-SAINT-MARTIN

 

La scuola ha due sedi per le attività didattiche ad Aosta e a Pont Saint Martin, collabora con altre istituzioni scolastiche di ogni ordine e grado per progetti di inclusione, attività di musica corale e avvicinamento alla pratica strumentale; inoltre, assicura ogni anno oltre cento attività  concertistiche e di animazione su tutto il territorio regionale ed esporta produzioni artistiche in  numerose manifestazioni in altre regioni d’Italia. Infine, la SFOM promuove formazione e  produzioni che intersecano linguaggi artistici e collaborazioni con enti e soggetti che si occupano di arti performative.
Al termine del percorso di studi, previo superamento dell’esame finale, la SFOM rilascia un attestato che certifica le  competenze musicali e strumentali acquisite.

UNA SCUOLA SEMPRE APERTA

 

Le iscrizioni sono aperte dal 9 giugno al 28 agosto 2020.
Gli inserimenti saranno possibili anche in corso d’anno in caso di disponibilità di posti, con una corresponsione della quota di iscrizione  ridotta proporzionalmente al periodo di effettiva frequenza e all’eventuale ammissione ai corsi complementari. In questo caso, l’allievo dovrà comunque sostenere l’esame di ammissione  qualora intenda proseguire nell’anno scolastico successivo a quello del primo inserimento.

UN ANNO GRATIS PER L’INFANZIA

 

GRAZIE AL SOSTEGNO DEL CELVA

Per i primi 40 allievi tra 0 e 3 anni
che si iscrivono per la prima volta ai corsi SFOM Infanzia
la frequenza è gratuita per un intero anno.
Le famiglie inizieranno a pagare a partire dal secondo anno di frequenza.

UN ANNO GRATIS PER L’INFANZIA

GRAZIE AL SOSTEGNO DEL CELVA

Per i primi 40 allievi tra 0 e 3 anni
che si iscrivono per la prima volta ai corsi SFOM Infanzia
la frequenza è gratuita per un intero anno.
Le famiglie inizieranno a pagare a partire dal secondo anno di frequenza.

I CORSI SFOM

 

I corsi ordinari SFOM prevedono una lezione settimanale suddivisa in due momenti: uno individuale e uno collettivo con allievi della stessa classe. Inoltre, possono essere previsti incontri di approfondimento o di esecuzione interclasse e collaborazioni con classi di altri insegnanti.
Il corso di strumento ha una durata massima di 8 anni, calcolati a partire dal dodicesimo anno di età.
I programmi, flessibili e personalizzati a seconda delle inclinazioni e delle capacità di ogni allievo, includono lo studio di brani appartenenti a generi, epoche e stili diversi (classica europea ed extra-europea, etnica, pop, rock, jazz) contemporaneamente al  perfezionamento della tecnica strumentale,  dell’improvvisazione, della composizione didattica e della prassi esecutiva.
Accanto alla lezione di strumento è prevista la frequenza alle lezioni di Formazione Musicale Generale (una lezione collettiva alla settimana) che raggruppa una serie di attività ritmiche, melodiche e di ear-training,  volte a sviluppare capacità di ascolto, di lettura e di scrittura musicale, di intonazione e di  coordinazione psicomotoria.

DURATA E DIDATTICA

 

L’anno scolastico inizia a ottobre, gli orari sono stabiliti, in accordo con le famiglie e gli allievi, entro settembre.
Il percorso didattico di ogni allievo è integrato dalla frequenza ai laboratori, che affrontano  linguaggi e argomenti musicali specifici.
Gli adulti possono iscriversi ai corsi regolari e richiedere il passaggio al percorso specifico dedicato, che prevede una frequenza ridotta. Si può anche effettuare il passaggio inverso, nel caso in cui intendessero intensificare e articolare le occasioni di apprendimento.

PERCORSO ADULTI

 

Le persone adulte oltre i 26 anni, anche quelle  che vivono la loro terza e quarta età, possono iscriversi al Percorso Adulti che prevede la frequenza di corsi di strumento con un orario ridotto, una lezione settimanale individuale o collettiva, la facoltatività di alcune discipline e, ove possibile, la frequenza in ore tardo pomeridiane o serali. Inoltre, i docenti adottano una  specialistica didattica strumentale e una particolare attenzione al pensiero analitico-riflessivo sulla musica.

INTEGRAZIONE ALL’OFFERTA

 

Gli insegnanti inoltre potranno integrare la loro offerta formativa con attività didattiche a distanza – sincrone o più frequentemente asincrone – come arricchimento dello strumentario utilizzato per favorire gli apprendimenti.

I CORSI SFOM

DA 7 A 99 ANNI

  • bassotuba
  • clarinetto
  • euphonium
  • flauto
  • pianoforte
  • sassofono
  • tromba
  • trombone
  • viola
  • violino
  • violoncello

DA 8 A 99 ANNI

  • bassotuba
  • chitarra acustica/plettri
  • chitarra classica
  • chitarra elettrica
  • clarinetto
  • euphonium
  • flauto
  • organo
  • percussioni classiche, percussioni etniche, batteria
  • pianoforte
  • sassofono
  • tromba
  • trombone
  • viola
  • violino
  • violoncello

DA 14 A 99 ANNI

  • bassotuba
  • basso elettrico
  • canto moderno
  • chitarra acustica/plettri
  • chitarra classica
  • chitarra elettrica
  • clarinetto
  • contrabbasso jazz
  • euphonium
  • flauto
  • organo
  • percussioni classiche, percussioni elettriche, batteria
  • pianoforte
  • sassofono
  • tromba
  • trombone
  • viola
  • violino
  • violoncello

Lezioni settimanali
da 45 a 90 minuti
tra individuale e collettiva

Programmi flessibili e personalizzati
musica classica europea ed extra-europea, musica etnica, rock, pop, jazz

Formazione Musicale Generale
attività ritmiche, melodiche e di ear-training

CERTIFICAZIONI

 

Alla SFOM è possibile preparare le certificazioni europee e i programmi per gli esami di ammissione ai corsi propedeutici previsti dall’art. 2 del Decreto legislativo 11 maggio 2018 “Armonizzazione dei percorsi formativi della filiera artistico-musicale, utili quindi per l’ammissione all’Istituto Musicale Pareggiato della Valle d’Aosta o altre Istituti Superiori di Alta formazione Artistica e Musicale.
Presso la SFOM è inoltre possibile preparare gli esami Trinity College London, leader nel campo delle certificazioni di competenze musicali e linguistiche: tali esami sono riconosciuti a livello europeo e rientrano nell’ambito del Quadro Europeo delle Qualifiche e dei titoli per l’apprendimento permanente (EQF).
https://www.trinitycollege.it/trinity/

TEST DI AMMISSIONE

 

L’ammissione alla frequenza è subordinata al  superamento di un test che si svolgerà il 10 e 11 settembre 2020. Il test di ammissione valuterà le motivazioni, le attitudini musicali e l’effettiva disponibilità alla frequenza degli aspiranti allievi. Non è indispensabile saper già suonare. Chi fosse già in possesso di pregresse competenze strumentali, potrà̀ suonare un brano a propria scelta. L’ammissione effettiva alla frequenza è subordinata al superamento del test nonché alla  disponibilità̀ dei posti nel corso richiesto.

I Corsi Suzuki di Aosta sono riconosciuti a livello nazionale dall’ISI (Istituto Suzuki Italiano) e a livello internazionale e mondiale dall’ESA (European Suzuki Association) e dall’ISA (International Suzuki Association).

“Non c’è bambino senza talento, tutto dipende dall’educazione”
Shinichi Suzuki

I CORSI SUZUKI

REQUISITI

età prescolare (3-5 anni)

PREMESSA DIDATTICA E METODOLOGICA

 

Lo sviluppo del bambino è il risultato della sua interazione con l’ambiente circostante e con i legàmi affettivi che si intrecciano con e attorno a lui. I bambini apprendono molto se si facilita il loro contatto con il mondo adottando le modalità e i contenuti più appropriati, rispettando i tempi di ciascuno.
Suzuki, anticipando molte scoperte recenti delle neuroscienze, sostiene che l’imitazione è una strategia fondamentale per accelerare i processi di acquisizione di nuove conoscenze, in particolare nelle prime fasi della vita, e dimostra che si può insegnare a suonare uno strumento musicale a un bambino in tenera età̀ in analogia con quanto accade nell’apprendimento della lingua madre. Il punto di forza di questa  metodologia consiste nell’alleanza che si stringe tra il bambino, la famiglia e gli insegnanti in primo luogo, e tra il bambino e i suoi coetanei  successivamente. Ne deriva un clima di  collaborazione che contribuisce a far crescere il piccolo in un ambiente stimolante dal punto di vista musicale, culturale, umano e relazionale,  sviluppando così attenzione, concentrazione
e coordinazione (oltre che gusto estetico e musicale).

STRUTTURA DEI CORSI

 

Si possono iscrivere tutti i bambini in età̀ prescolare (3/5 anni); i genitori devono essere disponibili a dedicare parte del loro tempo con i  loro figli per risvegliare la loro naturale musicalità rafforzando le indicazioni didattiche introdotte in classe e permettendo loro di acquisire, progressivamente, una piena autonomia.
Durante il primo anno si frequenta un corso  collettivo di propedeutica musicale denominato CML1, dal secondo anno si inizia a studiare uno strumento in forma individuale e collettiva, mentre dal terzo anno i bambini vengono  coinvolti nell’attività̀ orchestrale.

 

Alla fine del suo percorso musicale, la Scuola Suzuki rilascia attestati che certificano le   competenze acquisite. La preparazione musicale raggiunta permette il proseguimento degli studi anche in ambito professionale.

LE CLASSI DI STRUMENTO

Violino

Viola

Violoncello

Contrabbasso

Chitarra

Flauto

CAMPUS

 

La scuola organizza ogni anno, in collaborazione con l’associazione
dei genitori “Crescere con la Musica”, un campus residenziale di 2/3 giorni
la cui partecipazione è fortemente consigliata.

“che la musica possa rendere migliore l’uomo, gli dia la pace, la gioia di vivere”
Shinichi Suzuki

“che la musica possa rendere migliore l’uomo, gli dia la pace, la gioia di vivere”
Shinichi Suzuki

ATELIER

 

Gli Atelier sono attività pratiche e di approfondimento culturale
in forma laboratoriale dedicate a un pubblico adulto.

ATELIER DI COMPOSIZIONE E SCRITTURA MUSICALE

Docente: Paolo Torrente
L’atelier si rivolge a quanti, già̀ in possesso di competenze musicali di base, desiderano misurarsi con la composizione. Nelle lezioni vengono impartite nozioni di armonia e contrappunto, conduzione delle parti, analisi e sviluppo della forma, il tutto finalizzato a: l’arrangiamento e la trascrizione di brani esistenti la scrittura di brani originali per organico vario (con un occhio di riguardo alle classi di strumento e agli ensemble delle SFOM) che diano voce al gusto e alla sensibilità artistica personale dell’allievo.

REQUISITI

Conoscenze teoriche di base (lettura, teoria musicale).
La pratica, anche a livello elementare, di uno strumento armonico (tastiera o chitarra). Gli aspiranti iscritti al corso saranno sottoposti a un colloquio attitudinale.

ATELIER DI IMPROVVISAZIONE JAZZ PER STRUMENTI A FIATO

Docente: Manuel Pramotton
L’obiettivo dell’Atelier è quello di conoscere e sviluppare i concetti armonici e melodici che ruotano intorno alla pratica improvvisativa, anche attraverso lo studio del fraseggio e la conoscenza del linguaggio jazzistico. Si affronteranno lo studio e l’analisi delle principali forme armoniche, dei brani standard e dei principali esponenti.

REQUISITI

Buona padronanza strumentale.
Conoscenza dei principali elementi teorico/armonici.

ATELIER D'ORGANO LITURGICO

L’atelier è propedeutico al Dipartimento di Musica Sacra, il suo obiettivo è quello di dare le basi  musicali e strumentali sufficienti per poter accedere al Dipartimento; è dedicato a coloro che intendono acquisire o rinforzare le competenze necessarie per suonare l’organo durante le  funzioni liturgiche, per un primo approccio al repertorio organistico delle diverse epoche e per iniziare lo studio dell’armonia applicata allo strumento.

REQUISITI

Competenze musicali di base

DIPARTIMENTO DI MUSICA SACRA
PER LA LITURGIA

IN PARTENARIATO CON LA DIOCESI DI AOSTA

 

Il Dipartimento si propone di:
garantire una preparazione adeguata ad animatori del canto liturgico, in particolare organisti, strumentisti e direttori di coro;

ideare e realizzare iniziative culturali e formative volte a conservare il patrimonio della musica sacra e favorire la creazione di nuovi repertori e nuove forme di canto sacro, in accordo con la Commissione Diocesana per la Musica Sacra e in conformità con le disposizioni dell’Ufficio Liturgico Nazionale della Conferenza Episcopale Italiana (CEI);

diffondere la cultura musicale e valorizzare il prezioso patrimonio musicale della Chiesa, anche ponendo attenzione al repertorio e alla tradizione valdostana.

Il percorso formativo è destinato a organisti e a direttori di coro in possesso di conoscenze musicali di base verificate in sede di ammissione ai corsi.
Tale percorso si articola su tre livelli, al termine dei quali la Diocesi rilascerà un attestato di “Musicista della Chiesa valdostana”. I livelli non coincidono necessariamente con tre annualità, ma corrispondono a precisi e graduali standard minimi di competenze raggiungibili dagli allievi con tempistiche flessibili e per i quali sono previste le relative certificazioni a seguito del superamento di un esame di passaggio da un livello a quello
successivo.

Il piano di studi del primo livello, sotto esplicitato, è comune sia agli organisti e ai direttori di coro; fatta eccezione per le lezioni di strumento, tutte le materie sono collettive.

INDIRIZZO PER ORGANISTI PER LA LITURGIA
INDIRIZZO PER DIRETTORI DI CORO

MATERIE PRIMO LIVELLO:

Organo 1

Direzione di coro 1

Musicologia liturgica 1

Canto gregoriano 1

MATERIE SECONDO LIVELLO:

Organo 2

Armonia e analisi

Musicologia liturgica 2

Canto gregoriano 2

Direzione di coro 2

Vocalità

Armonia e analisi

Musicologia liturgica 2

Canto gregoriano 2

REQUISITI

Competenze musicali di base

LABORATORI SFOM

 

La formazione di ogni allievo SFOM si completa con la partecipazione ai laboratori. Si tratta di percorsi tematici, sia pratici sia teorici, che affrontano linguaggi e argomenti musicali specifici. La scelta dei laboratori è concordata con l’insegnante di strumento, che è il tutor  dell’allievo per tutta la durata dell’iter formativo.
La frequenza dei laboratori dà diritto al   riconoscimento di 10 crediti per ogni laboratorio che, al termine degli otto anni di studio,  permetteranno il rilascio dell’attestato finale.
In una prospettiva adattiva e flessibile, sulla base del tema dell’anno e di specifiche esigenze maturate a inizio o in corso d’anno, potranno essere attivati ulteriori, nuovi laboratori oltre a quelli di seguito elencati e potrebbero cambiare gli insegnanti responsabili anche di quelli in  elenco per motivi organizzativi e di gestione complessiva del personale docente.

 

La SFOM considera indispensabile un approfondimento, durante il corso di studi, di alcune aree disciplinari: elementi di armonia, di improvvisazione, di storia e analisi di repertori.
Tali aree sono oggetto di attenzione da parte di ciascun docente durante le lezioni di strumento, ma anche argomento specialistico di alcuni laboratori: sarà cura del tutor accompagnare il processo di crescita dell’allievo lungo queste direttrici trasversali.

LINGUAGGI

 

Laboratori che affrontano aspetti legati alle tecniche compositive,
alle forme della scrittura, ai pensieri sulla musica.

IMPROVVISAMENTE…

Docente: Renato Yon
Il laboratorio ha la finalità di fornire le basi teoriche e pratiche per un approccio consapevole all’improvvisazione. L’attività è aperta a tutti gli strumenti e non presuppone preparazione specificamente jazzistica.

SOMETHING
ABOUT CHORDS

Docente: Paolo Torrente
Il laboratorio è rivolto a chi desidera conoscere e decodificare correttamente le sigle degli accordi al fine di affrontare sulle tastiere brani dei repertori extra-colti.

SENTIRE, ASCOLTARE, CAPIRE

Docente: Massimo Bezzo
Il laboratorio è dedicato all’ascolto di brani di differente genere stile forma e funzione, sviluppa la comprensione del linguaggio musicale, favorendone la riflessione al fine di renderepiù consapevole e matura l’esperienza sonora.

TRAINING

 

Laboratori che propongono esercitazioni per specifici strumenti, organici o categorie di allievi.

TRAINING
RITMICO

Docente: Marco Giovinazzo
Il laboratorio è aperto a tutti gli allievi che avvertono la necessità di rinforzare le proprie competenze ritmiche o a chi sente di possedere un’irregolare percezione della pulsazione. Attraverso attività ritmico-espressive di gruppo, si costruiranno poliritmie ispirate alle tradizioni extra-europee.

ELEMENTI DI TECNICA
PIANISTICA

Docente: Manuela Benati
Il laboratorio è dedicato a tutti coloro che – da non pianisti – vogliano esplorare e approfondire,con curiosità e spirito di ricerca, l’estetica del pianoforte. Sono proposte tecniche strumentali, anche non convenzionali e differenti strategie didattiche.

STRINGBAND

Docente: Sergio Pugnalin
Laboratorio dedicato a tutti gli strumenti a corda (violino, violoncello, contrabbasso, chitarre, plettri…) e alla voce, il laboratorio si propone di avvicinare alcuni repertori musicali tradizionali dedicati o particolarmente adatti a degli ensemble di corde (appunto delle stringbands), come il bluegrass americano, la musica irlandese o quella del Mediterraneo Orientale.

VOCAL TOTAL

Docente: Paola Mei
Il laboratorio propone un percorso didattico per sviluppare la consapevolezza della voce come strumento inserito in un contesto di musica d’insieme, acquisendo o incrementando la propria capacità di “ascolto attivo”.

VIOLA DA GAMBA
E ARCHI ANTICHI

Docente: Luca Taccardi
Il laboratorio nasce con l’intento di promuovere la pratica musicale con la viola da gamba e altri strumenti barocchi. L’approccio è inizialmente basato sull’apprendimento per imitazione. La viola da gamba, a differenza degli altri strumenti ad arco, appaga fin da subito il desiderio di produrre bei suoni e soddisfa il desiderio di fare musica insieme.

BOTTEGA D’ARCHI

Docente: Massimiliano Gilli
Corso propedeutico alla pratica orchestrale per giovani strumentisti ad arco, impostato su lezioni collettive. L’attività è svolta su brani semplici e di breve durata, tratti dal repertorio
della musica classica e/o popolare.

MUSICA
SENZA ETÀ

Docente: Renato Yon
Affronta un repertorio di brani di diverso genere e livello, permettendo agli allievi di mettere in campo le competenze strumentali e musicali acquisite, per costruire un’esecuzione d’insieme.

ACCOMPAGNAMENTO PER
PIANISTI, PLURIGENERE

Il laboratorio offre nozioni di accompagnamento pianistico per musiche di generi differenti (jazz, rock, pop ecc…) e diverse modalità di approccio alla pratica strumentale (improvvisazione, decodifica di sigle o adozione di linguaggi non convenzionali, pratiche di apprendimento orale ecc…).

REPERTORI

 

Laboratori che esplorano culture, tradizioni, storie di musiche del Mondo

MONDI
MUSICALI

Docente: Sergio Pugnalin
Attraverso l’ascolto e la pratica strumentale/vocale di brani provenienti da diverse tradizioni musicali (balcanica, mediorientale, ebraica, irlandese, nordamericana…), il laboratorio propone l’esplorazione di differenti linguaggi musicali e dei relativi contesti culturali; si prevede la costituzione di un piccolo repertorio da perfomance.

COMBO JAZZ

Docente: Manuel Pramotton
Destinato ad allievi già avviati alla pratica del jazz, il laboratorio propone la pratica di standard legati alla tradizione sino a musicisti più contemporanei, spaziando dallo swing al funky, dal latin al soul.

ELCONJUNTOSFOM

Docente: Alessandro Maiorino
Laboratorio produttivo, che coinvolge strumenti e voci in tipica formazione, dedicato a chi vuole fare una vera e propria immersione nelle tradizioni, nei suoni e nelle musiche di ieri e di oggi della splendida Isla de Cuba!

JAZZ ORCHESTRA

Docente: Manuel Pramotton
Punta alla creazione di un ensemble ispirato all’organico delle big band, a partire tanto da standard della tradizione jazzistica, quanto da brani composti/arrangiati appositamente per la formazione.

MUSICA ANTICA

Docente: Luca Taccardi
Il laboratorio affronta nodi critici attorno all’interpretazione musicale nel repertorio dal XVI al XVIII secolo, prevedendo la pratica di brani d’ensemble, oltre alla realizzazione e all’improvvisazione di ornamentazioni sul proprio strumento.

ROCK&POP 1

Docente: Alessandro Maiorino
Offre agli allievi l’opportunità di suonare in gruppo brani rock e pop dagli anni ‘50 a oggi, ma soprattutto di apprendere un metodo di lavoro utile alla gestione efficace e produttiva di una propria band.

ROCK & POP 2

Docente: Alessandro Maiorino
Il laboratorio è finalizzato alla preparazione di un repertorio di brani da eseguire in rassegne ed eventi pubblici, propone un’esperienza di qualità̀ in un gruppo pop-rock, con attenzione ai dettagli e all’arrangiamento.

SFOMORCHESTRA

Docente: Enrico Montanari
Pratica orchestrale per strumentisti, impostata su lezioni collettive a sezione e ad organico completo. Finalizzata alle produzioni pubbliche, prevede lavoro su arrangiamenti e progetti originali, spesso in prima esecuzione.

STREET BAND

Docente: Rémy Vayr Piova
Aperto a tutti gli strumenti a fiato, il repertorio spazia dalla musica da strada al funky, prevedendo la memorizzazione di melodie e la messa a punto di coreografie correlate alle musiche eseguite. Spesso coinvolto in manifestazioni pubbliche, il laboratorio prevede interazioni con quello dedicato alla Batucada.

IntraSFOM

 

Laboratori riservati ad allievi interni

MUSICA D’INSIEME

Docente: Frédéric Bonnin,
Margherita Vallomy, Renato Yon
Il laboratorio è indirizzato a tutti gli allievi che vogliano imparare a suonare insieme, con lo scopo di migliorare la capacità di ascolto, l’attenzione, la percezione melodica e ritmica. Il repertorio è appositamente selezionato e arrangiato.

SUONO SUBITO

Docente: Renato Yon
Il laboratorio è dedicato agli allievi più piccoli, propone repertorio d’insieme mirato e adattato sia all’organico sia al livello dei ragazzi, con
l’obiettivo di soddisfare fin all’inizio la loro la curiosità nei confronti della musica suonata in gruppo.

CANTARE IN CORO

 

“Non si canta perché si è felici… si è felici perché si canta!”

 

Cantare in coro per fare musica, per crescere, per imparare ad ascoltare, per il piacere di stare insieme. Il coro propone un percorso didattico di crescita vocale e musicale con prove settimanali di due ore.

CANTOLEGGERO

Canto Leggero ha partecipato alle edizioni del Festival Europa Cantat  esibendosi in Ungheria e in Estonia. Ha al suo attivo una importante attività̀ concertistica, ha collaborato con musicisti e direttori di coro di fama internazionale e ottenuto premi in concorsi nazionali.

REQUISITI

Dagli 11 ai 19 anni

1 lezione settimanale dalle 17 alle 19
lunedì: nuovi iscritti e fino ai 13 anni
venerdì: dai 14 anni

CHOEUR D’ENFANTS

Un laboratorio corale per la scoperta dello “strumento” voce: giochi,  improvvisazioni, attività ritmico-motorie, canti semplici a una o più̀ voci,  sviluppo dell’orecchio musicale, elementi di alfabetizzazione musicale.

REQUISITI

Dai 6 agli 11 anni

1 lezione settimanale (mercoledì)
Dai 6 agli 8 anni dalle 14:15 alle 15:15
Dai 9 agli 11 anni dalle 15:15 alle 16:45

OFFICINA VOCALE

Docente: Davide Benetti e Paola Mei
Officina Vocale è un laboratorio che nasce dall’esperienza decennale vocale e corale all’interno della SFOM, dei docenti Mei e Benetti che hanno deciso di unire le forze e formare un vero e proprio coro SFOM, con un repertorio alternativo rispetto alla coralità classica (gospel, pop, jazz, musical, etno). I coristi saranno selezionati secondo i criteri già menzionati e il lavoro sarà volto alla ricerca di un suono originale e distintivo oltre che stilisticamente eufonico. Le ore si suddivideranno in esercizi di  riscaldamento e allenamento della voce, conoscenza e sperimentazione dello strumento, lettura delle parti, formazione del suono corale, acquisizione del linguaggio stilistico tramite la cura della pronuncia, dell’intenzione e della postura.

Gli iscritti SFOM possono iscriversi al Choeur d’Enfants
e a CantoLeggero senza costi aggiuntivi.

PERCORSI INFANZIA

 

I progetti per l’infanzia non prevedono la frequenza obbligatoria ad altre lezioni complementari.
I progetti saranno attivati sia nella sede di Aosta che quella di Pont Saint Martin quando
il numero dei partecipanti iscritti lo consentirà.

DENTRO UN MARE DI MUSICA

Per le prime 10 mamme gli incontri sono gratuiti
grazie al sostegno di BCC Valdostana

10 incontri per mamme in gravidanza

Il progetto propone di accompagnare le future mamme in un percorso sonoro finalizzato ad aumentare il loro benessere psicofisico, a rafforzare il contatto e il legame con il bambino e ad accrescere il repertorio musicale da vivere insieme, prima e dopo la nascita. Durante gli incontri, l’operatore musicale proporrà attività di respirazione, di canto, di movimento e di ascolto che consentirà alle gestanti di vivere momenti musicali condivisi. Il giorno e gli orari verranno stabiliti in base alla disponibilità degli spazi e dei docenti.

PICCOLA BOTTEGA 0/3 ANNI

Per i primi 40 allievi tra 0 e 3 anni, l’iscrizione è gratuita
grazie al sostegno del Celva

Il modulo offre a bambini e genitori un ambiente ricco di eventi e suggestioni musicali, in cui si esplorano suoni e rumori, si cantano melodie e filastrocche, si ascoltano storie sonore, ci si muove nel tempo e nello spazio, sperimentando insieme nuove formedi comunicazione musicale. Il percorso prevede 15 incontri a cadenza quindicinale, di 1 ora ciascuno, il sabato  mattina tra le 10 e le 12 con la presenza dei genitori (mamma e/o papà).
A Pont Saint Martin i corsi sono previsti nei giorni di lunedì e martedì dalle ore 17 alle 19.

BOTTEGA 3/6 ANNI

La bottega condivide l’impostazione metodologica della bottega 0-3 anni e, in continuità con questa, offre ai bambini la possibilità di dare voce alla fantasia  attraverso l’esplorazione di strumenti musicali e dispositivi appositamente realizzati. Per i bambini di 3 anni la bottega prevede una durata totale di 15 incontri a cadenza quindicinale, di 1 ora ciascuno, e la presenza di un solo genitore. Per i bambini di 4/5 anni la proposta prevede una durata totale di 27 incontri a cadenza settimanale, di 1 ora ciascuno e non prevede la presenza del genitore, che potrà incontrare il docente in occasione di tre incontri-lezione specifici distribuiti nell’arco dell’anno
scolastico.

SPAZIO ORIENTATIVO (6-8 ANNI)

Un’esperienza musicale con l’obiettivo di offrire all’allievo un approccio alla pratica musicale, attraverso lo sviluppo delle capacità di espressione, comunicazione, socializzazione e memorizzazione in vista di un  progressivo avvicinamento a uno strumento per il quale, dopo una fase di orientamento, è maturata una scelta consapevole e convinta. Le attività didattiche sono focalizzate su competenze propedeutiche alla pratica strumentale: di respirazione coordinazione motoria, di espressività corporea, di lettura ritmico-melodica, di improvvisazione e di creatività.
Il percorso è articolato su massimo due anni scolastici. Durante il primo anno, oltre alle lezioni di pratica polistrumentale di base, sono previsti concerti-lezione di presentazione di tutte le classi SFOM. Una volta individuato lo strumento preferito, come naturale proseguimento del percorso, i bambini possono vivere l’esperienza della pratica strumentale attraverso un ciclo propedeutico di lezioni all’interno delle varie classi della scuola. Per i bambini che frequentano l’atelier è prevista una durata totale di 27 incontri a cadenza settimanale di 1 ora ciascuno, nei quali non è prevista la presenza del genitore, che tuttavia potrà incontrare il docente in occasione di due incontri-lezione specifici distribuiti nell’arco dell’anno scolastico e preventivamente comunicati.

SULLE ORME DELLA MUSICA

La proposta è rivolta a bambini fino ai 5 anni e ai loro educatori/insegnanti. L’Obiettivo è di far sì che nei servizi e nelle scuole per l’infanzia l’educazione sonoro-musicale diventi parte del repertorio professionale di tutti gli attori, e i bambini possano non solo beneficiare di interventi di docenti esperti direttamente nei nidi e nelle scuole limitati nel tempo, ma anche di un lavoro di formazione sul campo che permetta a educatori e insegnanti di perpetuare e far evolvere le attività musicali anche quando gli esperti avranno esaurito il loro impegno diretto. Non un progetto cui delegare attività specialistiche di tipo musicale quindi, ma un’occasione di rigenerazione didattica che vuole far cambiare punti di vista a tutte le figure presenti, in modo che di musicalità sia permeata tutto il nido, tutta la scuola d’infanzia.

PROGETTI INCLUSIONE

 

La Scuola di Formazione e Orientamento Musicale (SFOM), della Fondazione Maria Ida Viglino per la cultura musicale, consapevole del valore inclusivo rappresentato dalla comunicazione sonoro-musicale, promuove percorsi specifici che permettono alle persone con disabilità, come a tutte le persone con differenti caratteristiche e attitudini, di scoprire la passione per la musica e di praticarne lo studio.

QUESTA E' MUSICA DIVERSA

La struttura del progetto “Questa è musica diversa” ricalca quella dei corsi  ordinari attivati dalla SFOM: ogni allievo, nel rispetto delle proprie attitudini e aspirazioni, può frequentare lezioni di strumento individuali, collettive, di musica d’insieme e di alfabetizzazione musicale.

PROGETTI PER E CON LE SCUOLE

 

L’effettivo inserimento nei progetti per le scuole è subordinato a un test di orientamento previsto, secondo calendarizzazione, tra il 21 e il 30 settembre 2020

LABORATORIO ALTRE NOTE

La SFOM promuove la musica pratica per favorire, in tutti, relazioni interpersonali armoniose, ma anche per sviluppare capacità cognitive come saper memorizzare, concentrare l’attenzione su un compito, rispettare regole e agire all’interno di esse, saper ascoltare, manipolare oggetti e la propria voce per creare fenomeni sonori espressivi. Per questo promuove, nell’offerta formativa per l’inclusione, laboratori per gruppi omogenei per età̀ e per caratteristiche funzionali, in cui le attività̀ musicali sono espressamente pensate e realizzate ad personam. Gli incontri si svolgono nei locali messi a disposizione dalle varie Istituzioni Scolastiche che aderiscono all’iniziativa.

REQUISITI

Allievi iscritti alla scuola primaria
1 ora settimanale (martedì)
min 10 max 15 incontri

LABORATORIO MISTINMUSICA

Il laboratorio è costituito da un percorso di avvicinamento alla musica che ha come obiettivo l’acquisizione di competenze musicali e strumentali di base, propedeutiche alla frequenza dei percorsi misti. Gli incontri si svolgono nella sede della SFOM. Gli allievi sono accompagnati in orario scolastico degli  insegnanti o dagli educatori della loro scuola di appartenenza.

REQUISITI

Allievi iscritti alla scuola secondaria di I° grado
45 minuti settimanali
Attivazione su richiesta delle scuole

PERCORSI MISTI

La formula di frequenza integrata denominata “percorsi misti” è promossa dalla Sovraintendenza agli Studi della Valle d’Aosta. L’iter è seguito e concordato dal docente SFOM, il quale ne personalizza le modalità̀ di attuazione e la tempistica in relazione alle caratteristiche funzionali fisiche cognitive, affettivo-emotive e socio-relazionali dell’allievo, in collaborazione con la scuola titolare che ne ha richiesto l’attivazione.

REQUISITI

45 minuti settimanali (lunedì, mercoledì e giovedì)
Allievi iscritti alla scuola secondaria di II° grado
Attivazione su richiesta delle scuole

PROGETTI PER LE FAMIGLIE

LABORATORIO SUONO ANCH'IO

Il laboratorio è costituito da un percorso di studio musicale “vero e proprio”, in cui i partecipanti hanno la possibilità̀ di acquisire le  competenze di base necessarie a suonare uno strumento musicale specifico, seguiti dagli insegnanti della SFOM e inseriti nei vari livelli previsti nella classe  strumentale di appartenenza. La scelta dello  strumento musicale è  concordata con l’insegnante, tenendo conto delle caratteristiche fisico-cognitive richieste e previo test di orientamento.

REQUISITI

Dall’età di 7 anni
45 minuti settimanali
Allievi di età compresa tra i 7 anni e l’età adulta
Attivazione su richiesta delle famiglie

LABORATORIO TAXI ORCHESTRA

Si tratta di una vera e propria orchestra, formata per la maggior parte da un organico di percussioni, che si ritrova settimanalmente per svolgere, sotto la guida di una équipe di insegnanti, prove collettive in vista di  esecuzioni pubbliche. La Taxi Orchestra è il luogo dove confluiscono tutte le esperienze e i percorsi individuali maturati dagli allievi all’interno della SFOM, armonizzati da una progettazione didattica condivisa. L’ensemble si esibisce in vari concerti, sia nel territorio valdostano che nazionale, ed è fortemente richiesto da enti e istituzioni di prestigio, catturati dall’unicità̀ dello stile del gruppo e dalla sua filosofia.

REQUISITI

Dall’età di 14 anni (giovedì)
Attivazione su richiesta delle famiglie

LABORATORIO MUSICA DIVERSA

L’iniziativa vuole offrire alla comunità̀ regionale un servizio di educazione e animazione musicale ed espressiva che occupi il tempo libero delle  persone con disabilità, delle famiglie e dei loro amici, instaurando una forma di relazione non verbale, ma corporea e sonora in forma di gioco  con lo scopo di accrescere le conoscenze e il benessere e soprattutto di trasmettere loro il senso di una legittima integrazione in una comunità̀.
Si tratta di un’esperienza di animazione musicale di gruppo condotta da didatti della musica e musicoterapisti, dove circostanziati obiettivi di educazione musicale di base e di ricreazione sono perseguiti attraverso attività̀ e giochi coinvolgenti, emotivamente significativi e socialmente aggreganti.

REQUISITI

Oltre i 15 anni
Due ore ogni quindici giorni di sabato
Laboratorio attivo nelle sedi di Aosta e Pont-Saint-Martin
Attivazione su richiesta delle famiglie

SYMPHONIC TAXI ORCHESTRA

La STO – Symphonic Taxi Orchestra – è l’orchestra del dipartimento disabilità della SFOM, formata da allievi del percorso “Suono anch’io”, da insegnanti SFOM e IMP, da neodiplomati e da allievi delle scuole di musica della Valle d’Aosta. Il progetto di un’orchestra “inclusiva”, al suo terzo anno di attività, è stato  fortemente voluto dalla Fondazione Maria Ida Viglino per coronare il lavoro di decenni su un’idea della musica come strumento di crescita  personale, sociale e momento privilegiato di inclusione e di appartenenza, svolto dai docenti nei confronti di allievi con disabilità. Tale attività si è ben presto rivelata come motore vitale di tutta la scuola. La contemporanea forte spinta da parte di associazioni di persone con disabilità, delle stesse persone musicisti e delle loro famiglie, ha permesso la nascita e il consolidamento di un percorso per nulla scontato, ma che si è dimostrato da subito ricco di umanità e di buona musica. La STO nel 2020 ha siglato un patto di collaborazione con la cooperativa di giovani orchestrali ARCHEIA di Torino per dare continuità al progetto di inclusione e solidità alle relazioni intersoggettive che sono  maturate, in questi anni, all’interno dell’orchestra.

CAMPUS E RASSEGNE

 

Una nutrita serie di proposte artistiche che offrono ad allievi e insegnanti l’opportunità di presentare al pubblico il risultato del loro lavoro.

CAMPUS

La SFOM e la Scuola Suzuki privilegiano la dimensione collettiva del fare musica e incoraggiano lo stare insieme; per questo promuovono campus residenziali in cui si svolgono attività che vanno dalla pratica strumentale all’espressione corporea, alla vocalità̀.

GHIRIBIZZI CLASSI APERTE

Saggi degli allievi delle varie classi nel corso dei quali viene presentato il lavoro svolto durante l’anno scolastico della SFOM e della Scuola Suzuki.

CAMBIO MUSICA

Rassegna musicale artistica della SFOM e della Scuola Suzuki.

PROGETTO #IOTORNOINSFOM

DURANTE L’ESTATE LA SFOM RIPARTE

Secondo un calendario flessibile e calibrato su differenti esigenze didattiche, ma anche sanitarie e di sicurezza pubblica, gli allievi SFOM si  ritroveranno per fare musica d’insieme, recuperando in parte i laboratori forzatamente interrotti nei primi giorni di marzo e per   assemblare un progetto video inedito chiamato  CERCHIO a cura di Pietro Ballestrero, docente SFOM di chitarra elettrica, jazzista e compositore.

IL COLLETTIVO E IL VIDEO

 

Il video impegnerà, con intensità e livelli diversi, molti allievi della scuola in gruppi d’insieme non più grande di 7 persone, oltre a un insegnante di riferimento. Saranno tre i brani originali arrangiati appositamente per valorizzare la maggior parte degli strumenti e dei colori della SFOM e che, nel montaggio video, daranno quel risultato orchestrale impossibile oggi da conseguire dal vivo per le  limitazioni sugli assembramenti di cui tutti sono a conoscenza.
Il cerchio virtuale che sarà l’emblema di questo momento della storia dell’uomo sarà aperto e chiuso da un grande collettivo da registrare in uno spazio verde aperto della città. Il video sarà registrato nei primi giorni del mese di settembre e presentato in occasione dell’inaugurazione del nuovo anno scolastico,  come testimonianza di un momento speciale ma anche viatico per una rinascita nuovamente aperta alla relazione e alla musica da vivere insieme.

CHI PUÒ PARTECIPARE

 

Sia le attività laboratoriali estive che gli stage per il progetto CERCHIO saranno riservate agli allievi già iscritti e si svolgeranno secondo un calendario pubblicato a partire dal 20 giugno 2020.

BUTTON-ISCRIZIONI

La Fondazione si riserva di confermare l’attivazione di ciascuna delle attività̀ presentate assicurando la massima sicurezza rispetto all’emergenza sanitaria ancora in corso sia rispetto all’igiene dei locali che nel distanziamento sociale e nell’uso di dispositivi di protezione individuale.

Puoi anche iscriverti presso la Segreteria
lunedì e giovedì 14:00-17:00 – martedì, mercoledì e venerdi 09:00-13:00

Come pagare
Esclusivamente con bonifico bancario. È consentito il pagamento rateizzato.

Via San Giocondo, 8 – Aosta

Tel.: 0165 43995 41450

Fax: 0165 236901

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